Es esta segunda etapa de su vida y de su obra la que se presenta en la Sala de las Alhajas de Caja Madrid y aunque la obra central sea la guerra, la particular visión de la vida del pintor, su actitud ante la vida diríamos en lenguaje de hoy , nos trasmiten una sensación de paz y alegría como pocos pintores saben hacer.
Marc Chagall nacio en Vitebsk, la actual Biolorrusia en 1887, de una humilde familia judia. Tuvo una vida muy larga ya que muere en 1985, esto le permite tener una obra muy extensa una gran producion, y no solo en pintura sino tambien en escultura,cerámica, diseño gráfico, etc.
Sería muy dificil encuadrarle en un estilo establecido porque realmente él quisó mantenerse al margen de todas las vanguardias de principios del Siglo XX.
El es el pintor que pinta poesía, el solitario, el errante.
Poseía dos caracteristicas que le hacían diferente a los demás, era judio y ruso, según sus propias palabras sin estas dos premisas nunca hubiese pintado, y realmente su obra es una narración de su propia vida, de su propio pueblo y de su propia historia.
Toda su obra esta envuelta en un halo de misteriosa emoción, la emoción de la verdad hecha colores.
Composición en grises, negros y rojos. Un animal blanco se trasforma en un enorme sudario que se confunde con la nieve. La pequeña aldea arde en una confusión de pequeñas casas, cuerpos y llamas. Un carromato huye y a lo lejos aparece la imagen de un Cristo en la cruz. A pesar del dramatismo del cuadro una pareja duerme arrullando a su pequeño hijo.
Es un canto a la música tán importante en la vida del pintor y a la danza. Un violinista parece volar sobre el grupo de danzantes, una figura femenina le ofrece un ramo de flores silvestres, campanillas azules, violetas silvestres.El mundo es dorado mientra una pareja de amantes se abraza. El violinista tiene una cabeza de animal, como de toro. Los animales domésticos son muy importantes para Chagall , que en su pequeña aldea ha convivido siempre con ellos.
Tchaikovsky esta componiendo el Pájaro de fuego, Marc Chagall colabora en el vestuario.
El azul es el color de la ensoñación .Dicen que el color de los sueños.
Hay un foco de luz que ilumina a la equilibrista, mientras se repitan los símbolos personales del pintor, el arenque, en recuerdo del hambre que pasaba, el gallo, el violín, presente siempre en las fiestas judías, el ramo de flores silvestres.
El circo era el gran acontecimiento de su infancia. El circo estaba lleno de música, de danza, de artistas. Le atraía la vida errante de los artistas del circo. La magia de la oscuridad donde toda la fantasía es posible.
En 1975, después de muchos años de exilio es invitado a volver a Rusia. Se siente como el hijo prodigo de la parábola. En su obre pinta Vitesbk, los vecinos alegres que celebran su vuelta, el violinista que toca, el judío errante por encima de los tejados de la aldea. También se pinta a si mismo como testigo de esta fiesta.
Porque eso era el arte para él, su misión. El tenia la misión de pintar.
Espero con mis palabras haber podido acercaros un poco a su obra.
